Неслучайные связи
Персональная выставка, галерея Lazarev Gallery, Санкт-Петербург, 2012

 

В работах серии «Неслучайные связи» вновь появляется то ощущение напряжённости и дисгармонии, которое впервые прозвучало в проекте «Синяя Борода»  (2010). Здесь нашли отражение и связанные с разрывом отношений личные переживания автора, и попытка самоидентификации на новом жизненном этапе. 

 

Федорова остаётся верна своему кинематографическому подходу, и одним из наиболее созвучных её настроению образов становится образ Элизабет Макгроу — героини Ким Бейсингер из культовой эротической мелодрамы «Девять с половиной недель» (1986). В картине Kim, используя свою излюбленную цветовую палитру: красный, белый и чёрный — Фёдорова переосмысляет один из самых узнаваемых кадров из фильма. В живописное пространство художник вводит эскизный карандашный фрагмент: рядом с героиней Бейсингер возникает мужская рука с перевернутой чашкой, из которой капает то ли кофе, то ли кровь. Непропорционально крупная рука, ее необычное положение, красные линии создают сюрреалистические коннотации. Работа наполнена ощущением скрытой опасности. 

 

В других полотнах проекта также появляются графические акценты, которые удачно дополняют отточенные художником живописные приёмы. Правая часть картины Green Light превращена в графическую, здесь вновь изображены мужские руки: указывающие на часы, они как будто торопят героиню. Мужские персонажи предстают в этой серии в образах бесплотных теней: либо в виде подобных графических фрагментов, либо как темный силуэт, уходящий вдаль (Way), либо в форме фигур из оргстекла. Продолжая эксперименты, начатые при подготовке выставки «Врата и двери» в Русском музее, Федорова вновь включает в проект трёхмерные объекты. Мужская фигура из прозрачного пластика, тронутая лишь не-сколькими мазками чёрного, превращается в графическую скульптуру. Она одновременно играет роль и молчаливого посетителя выставки, и того хладнокровного наблюдателя, который остаётся равнодушен к страданиям героинь. 

 

Основным акцентом проекта стал мотив разорванной грудной клетки, из которой вылетают кровавые бабочки — он повторяется и в живописных, и в графических работах, и в многосоставной инсталляции «Кровавые бабочки». Выполненные из пластика фигурки подвешиваются напротив изображения рассечённого торса девушки. Бабочки живописные сливаются с красными полупрозрачными пластиковыми бабочками, а также с отбрасываемыми ими отблесками и тенями, воплощая страдание, боль и одиночество. 

 

В нескольких работах художник обращается к символам поп-арта, совмещая образы героинь с бытовыми предметами — чайником, кофеваркой («Чайник», Coffee machine). Вечная тема самоидентификации во враждебном мире, полном гендерных стереотипов, осмысляется здесь в ироническом ключе. Ощущения женского одиночества, унижения, потерянности, обесценивания соединяются в этой серии с атмосферой торжества женской грации, тонкого вкуса, безупречного стиля и манящей загадочности. 

 

Анастасия Карлова,
Ведущий научный сотрудник отдела новейших течений Русского музея,
кандидат культурологии, искусствовед.